До того как в любом оперном спектакле погаснет свет, между зрительным залом и тем, что вот-вот начнётся, стоит занавес — привычная граница. Сегодня вечером в Los Angeles Opera этот порог обретёт новую жизнь в руках кубинского художника Enrique Martínez Celaya, который создал монументальный театральный занавес, поднимающийся и опускающийся перед каждым спектаклем на протяжении сезона 2026–2027.
Бывший учёный, Martínez Celaya известен прежде всего многопрофильной практикой, которая охватывает живопись, скульптуру, инсталляцию и литературу и исследует вопросы восприятия, памяти и смысла. Именно интерес к тому, как искусство может менять наше переживание пространства, привлёк внимание президента и CEO L.A. Opera Christopher Koelsch, который предложил ему создать The Things We Know — 70-футовый занавес для Dorothy Chandler Pavilion. Celaya хотел, чтобы работа не просто служила фоном: по мере подъёма её изображение должно было меняться, превращая движение занавеса в часть произведения.
«Мне очень интересна мысль, что всё, что я делаю, не может быть сделано больше нигде», — сказал художник ELLE перед открывающим спектаклем сезона 17 октября. «Поэтому я начал думать: что особенного есть в занавесе такого, чего у меня никогда не будет возможности сделать в музее?»
Слово «занавес» кажется для этого проекта почти слишком маленьким: работа Martínez Celaya — это и настенная роспись, и движущееся изображение. Она начинается с двух детей, погружённых в свои маленькие миры: девочки с аквариумом и мальчика, наблюдающего за птицей в клетке. Затем появляются звёзды, цветы и дробящийся свет, а после сцена уходит в темноту. На мгновение опера всё ещё ждёт.
Занавес как меняющееся произведение
«Половина занавеса сложена, так что, пока вы сидите 40 минут, вы смотрите на определённую версию работы, и этот опыт меняется, когда занавес начинает подниматься», — говорит Martínez Celaya. «Возникает эволюция, при которой то, на что, как вам казалось, вы смотрели, переосмысляется. Это дало мне возможность исследовать вещи, которые я никогда не смог бы сделать в музее или в других институциях, с которыми обычно работаю».
Эта работа продолжает краткий, но давно идущий диалог Martínez Celaya с классической музыкой: в 2004 году он создал Schneebett («Снежная кровать») — скульптурную инсталляцию для Berlin Philharmonic, вдохновлённую Ludwig van Beethoven. «С тех пор мне интересно работать с музыкальными институциями, потому что я сам вовсе не хороший музыкант», — отмечает он.
Художник также продумал дальнейшую судьбу занавеса. После финального спектакля сезона его планируют разрезать на отдельные работы, которые будут проданы, чтобы поддержать будущие постановки и инициативы. Для художника этот жест стал способом вернуть что-то институции, которой он восхищается.
Что будет с занавесом после сезона
«Когда я создаю обычные выставки, все работы уезжают по миру и больше никогда не собираются вместе, — объясняет Martínez Celaya. — Разрезать этот занавес и создать отдельные картины, разделить эту целостность, а потом отправить эти части по миру — в этой временности опыта есть что-то очень красивое. Мне также нравится сама идея вернуть что-то и поддержать институцию, которую я уважаю и которая делает нечто важное для города Los Angeles».
