Если пролистать любой модный Instagram в 2026 году, почти наверняка там окажется множество образов из ушедшей эпохи. Все началось с возвращения базовых вещей Y2K — со снимками Britney Spears в джинсах с низкой посадкой и Jennifer Lopez в капри, — но уже какое-то время в кадр все увереннее возвращается британская поп-культура нулевых.
Аккаунты, посвященные лучшему из британского наследия, вроде Brit Cult, Brit Pop Glory и Love of huns x, переносят в прошлое снимками юных Robbie Williams, Victoria Beckham, Gallaghers и Lily Allen, но дело не ограничивается только интернетом.
Британская культура — и высокая, и массовая — переживает свой момент. Ранее в этом году США подключились к британской Love Island, а книга London Falling Patrick Redden Keefe о смерти богатого подростка, жившего в роскошной квартире у Темзы, быстро попала в список бестселлеров New York Times.
Вторая волна britpop уже здесь, и после того как Oasis и Pulp собрали стадионы в прошлом году, Elastica, культовая гёрл-бэнд-группа той эпохи, вполне может снова отправиться в тур.
Нулевые возвращаются не только в ленте
На летнем FIFA World Cup нулевые были везде. Robbie Williams выступил, а WAGs сборной Англии — в последний раз так заметно они появлялись, когда в 2006-м турнире были VB и компания, — снова оказались в центре внимания.
Теперь среди них есть невеста Bukayo Saka Tolami Benson и Ashlyn Castro, девушка Jude Bellingham, и их ждут и на London Fashion Week. Тем временем Cara Delevingne, лицо — и брови — нулевых, выпускает новую музыку, а также только что представила коллаборацию с Topshop.
После недавнего увлечения всем, от французских женщин до West Village Girls, стиль, кажется, снова чуть ближе к дому.
Mark Knox основал Brit Cult в 2018 году, и первым изображением там, что неудивительно, стал Robbie Williams. Спустя восемь лет у аккаунта 140 тысяч подписчиков, которые любят его за кадры с Kate Moss, Madonna и Beckham в молодости, а также за более глубокие находки, включая Sara Cox, McFly и Misteeq.
У автора достаточно широкий временной диапазон постов — с 1990 по 2009 год, — но материалы из второй половины этого периода оказываются самыми популярными.
«Мода начала 2000-х сейчас очень в тренде, поэтому людям нравятся такие снимки, хотя я замечаю и небольшой сдвиг интереса к более поздним нулевым», — говорит Mark Knox.
Ностальгия стала понятной и для тех, кто не помнит ту эпоху
Часть этого интереса, разумеется, связана с ностальгией. Knox 36 лет, и он оглядывается на формативный период своей жизни, пришедшийся примерно на 20 лет назад, когда он был подростком. Похоже, многим хочется делать то же самое.
Но, как подчеркивает он, Brit Cult — это не просто сентиментальное «помните, как это было?». Напротив, некоторые пользователи видят эти кадры свежим взглядом.
«За последние пару лет аудитория стала моложе. Появилось гораздо больше людей, которым интересно смотреть назад, на время, которое они не застали», — говорит он.
Для поколения Z и поколения Alpha это может быть своего рода окном в жизнь до интернета.
«Тогда было больше монокультуры, и, как мне кажется, людям этого на самом деле не хватает, — говорит Knox. — Когда оглядываешься назад и думаешь: все это смотрели, все это носили, всем это нравилось, кажется, что сейчас этого бы очень хотели, но повторить такое почти невозможно».
London Fashion Week снова вызывает интерес
Что касается London Fashion Week, некоторые считают нулевые ее последним золотым периодом, когда там доминировали Erdem, Jonathan Saunders, Roksanda и Christopher Kane. К счастью, спустя примерно 20 лет вокруг лондонских показов снова есть азарт — во многом благодаря новому гендиректору British Fashion Council Laura Weir, которая сосредоточена на поддержке новых имен и на том, чтобы дать больше пространства дизайнерам, базирующимся в Лондоне.
В этом сентябре BFC Newgen поддерживает новое поколение молодых дизайнеров, включая Johanna Parv, Petra Fagerstrom и Yaku, а McQueen впервые с 2023 года вернулся в расписание. Kane также возглавил Mulberry после трехлетнего перерыва в моде.
Harriet Quick была редактором модных материалов в British Vogue в нулевые и описывает то время как «очень яркое и насыщенное». По ее словам, это было связано и с тем, что после творческого взрыва девяностых культура стала центральной частью моды, и с тем, что у дизайнеров были очень разные взгляды.
«Хотя их взгляды [были похожи], язык дизайна радикально отличался друг от друга, — объясняет она. — Они были очень дерзкими; людьми с огромной энергией, совсем как предыдущее поколение».
Quick впечатляет, сколько ключевых имен той эпохи по-прежнему находятся на вершине моды: Jonathan Anderson в Dior, Kane в Mulberry и Saunders, недавно назначенный креативным директором Kate Spade, а также Erdem и Roksanda, которые остаются обязательными пунктами расписания LFW, и Martine Rose, по-прежнему одной из самых любимых британских марок.
«Думаю, здесь есть долгая жизнь, и она обеспечивается упорством, — говорит она. — Jonathan Saunders, например, очень четко понимает, на чем надо сосредоточиться. Он отлично разбирается в брендах».
Можно сказать, что, как девяностые повлияли на поколение нулевых, так и креативщики 2020-х в каком-то смысле идут по пути, который уже был проложен до них, пусть и с небольшой задержкой. Knox видит отголоски той эпохи — будь то Charli XCX, в которой слышится сумбурный, но веселый рок-н-ролльный дух Robbie Williams в расцвете нулевых, или возвращение узких джинсов на подиумы.
«Я всегда стараюсь помочь людям увидеть связь между тем, что происходит сейчас, и тем, что происходило тогда, — говорит он. — По комментариям к постам в Instagram видно, что некоторые ценят именно этот взгляд на то, как все связано».
В конечном счете Knox надеется, что взгляд назад — в эпоху, которую не определял интернет, — может оказаться полезным и в будущем.
«Если тогда и не было лучше, то точно было более оптимистично, — говорит он. — Сейчас все часто выглядит куда мрачнее. Если [молодые люди] и дальше будут откликаться на эту позитивную энергию прошлого и любить ее, хочется надеяться, что они смогут перенести ее в будущее».
