За последний год у Oscar Ouyang случилось сразу несколько первых раз. В сентябре прошлого года дизайнер, родившийся в Пекине, показал дебютный показ в рамках программы BFC fashion-week">London Fashion Week NewGen и легко встроился в число самых обсуждаемых молодых имен в списке. В его работах, полных фантазии и настроения мечты, с отсылками к средневековому фольклору, он успел заявить о себе далеко за пределами моды благодаря деликатному, почти couture-подходу к ремеслу.
Практика Ouyang по-прежнему развивается вокруг его клиента, которого он называет «wild at heart»: того, кто носит джемперы с косами и военные куртки, кожаные розетки и перевернутые кушаки, будто маску, усиливающую драматизм. В его вещах есть мальчишеское обаяние, смешанное с жесткостью.
Так что же еще можно добавить в список первых раз? Коллаборация с Pull&Bear в этом сезоне привела выпускника Central Saint Martins к трем отдельным поездкам в штаб-квартиру бренда в A Coruña. Дизайнер проводил там дни, знакомясь с испанским городом, ходил по музеям и фотовыставкам и изучал архив Pull&Bear.
«Честно говоря, чувствуешь себя немного безумцем и одновременно ошеломленным тем, насколько безумен этот офис!» — говорит он за несколько дней до показа SS27 в своей лондонской студии.
Ouyang заметно воодушевлен, но собран: он сидит среди рейлов с коллекцией и вспоминает этот опыт, охотно рассказывая о фурнитуре, custom-деталях с выгравированными инициалами на дениме и своем первом опыте работы с кожей.
«Они практически позволили мне сойти с ума!» — говорит он о свободе, которую ему дали. «Я такой: мне нужно это, то, еще кастомная джинсовая нашивка».
Работая над коллекцией из 20 образов, из которых на подиуме появятся семь или восемь образов Pull&Bear, Ouyang снова включил свое привычное наблюдение за людьми. Его вдохновляли ритм лондонских улиц и те, кто по ним ходит.
«Это идет от многих мест, куда мы ходим: вернисажей, классных людей, которых видишь в автобусе, и квир-сообщества в Лондоне. Я соединяю эти идеи, потому что это как раз те люди, которых я хочу одевать».
К третьему показу Ouyang явно набирает форму. Он по-прежнему разбирает по слоям, каким становится его все более увлекательная вселенная.
«Дебютная коллекция была очень прямолинейной по своей истории и отражала то, о чем мы тогда думали в связи с окружающим миром, — объясняет он. — Сейчас это больше коллективное мышление. Попытка углубить сюжет. Коллекция Pull&Bear заставила меня больше задуматься о том, кто будет носить эту одежду».
Что ж, редакция готова понаблюдать за этим путешествием.
Escapism, юмор и одежда на каждый день
ENI SUBAIR: Привет, Oscar! Последние месяцы выдались очень бурными. В прошлом сезоне в AW26 чувствовался элемент фантазии, а действие разворачивалось на фоне большого поместья. Почему, как вам кажется, в вашей работе важно, чтобы существовала форма escapism?
OSCAR OUYANG: Escapism делает ежедневную, обыденную жизнь более объемной. Для SS27 я смотрел на лондонцев и на то, как они одеваются каждый день; в этом есть особая профессиональность, а потом после работы люди идут в паб, идут на вечеринки. В коллаборации с Pull&Bear все основано на повседневной одежде людей, в этом есть легкость и немного юмора.
Это отражается и в том, как одеваетесь вы сами?
Да, в студию я обычно прихожу довольно лениво одетым. У меня почти униформа: серый кашемировый свитер — в нем полно дыр — и иногда под ним футболка или рубашка, плюс джинсы. Я прихожу в студию в одном и том же виде, и у меня две пары обуви. С хорошим свитером не ошибешься! Мы включили один такой в коллекцию.
И когда вы говорите о юморе, стоит ли ждать необычных слоганов? Объемных розеток, как в прошлом сезоне?
Ну, это маленькие вещи, как кожаные розетки в прошлом сезоне. На карманах джинсов есть камни, будто они взорвались, почти как конфетти. Если заглянуть внутрь кармана, там есть маленькие отверстия, и кажется, будто карман протекает. Это детали, которые заметит только тот, кто носит вещь, но именно такие мелочи делают день чуть ярче.
Архив, техника и первые leather-вещи
Прошел год с дебюта Ouyang в рамках BFC NewGen на London Fashion Week. Как он сам считает, с тех пор его видение заметно изменилось.
«Думаю, военные отсылки всегда остаются, и в основе по-прежнему menswear, так что у нас есть версия военной куртки в knitwear. На рукавах есть косы, но это не выглядит чрезмерно. Речь шла о том, чтобы поднять качество, отделку и тактильность».
Knitwear — неотъемлемая часть бренда. Что именно вам особенно хотелось сделать на этот раз?
Есть трикотаж с металлической нитью, это вещь основной линии, и он легко работает с поло и лонгсливами, есть узкие шарфы и вышивка…
Какие новые техники вам особенно хотелось попробовать, когда в распоряжении оказалось больше ресурсов?
У Pull&Bear огромный архив! Там работают байеры и люди, которые занимаются исследованием по всему миру, и у них есть прекрасные референсы, которые можно положить в основу коллекции. Поэтому мы сделали кастомные пуговицы, начав с патины, фурнитуры и металла. Когда бренд молодой, у него нет таких ресурсов, и обычно он не может вкладываться в такие детали. Помимо натуральных тканей для knitwear, есть еще и кожаные куртки.
Это же ваш первый опыт с кожаными вещами, верно?
Да, это довольно коробчатая куртка из nappa leather, у нее есть небольшой объем, съемный воротник и мелкозернистая отделка.
Еще редакция i-D сняла кампанию к коллекции, а автор i-D знает, что вам близка фантазия. Что было на mood board на этот раз?
Я был в Manchester, в родном городе моего бойфренда, и там был книжный магазин с отличным архивом журналов и замечательными съемками из 1990-х. Съемки Versace… освещение и энергия [вдохновляли].
Есть ли какие-то приятные планы после показа?
Я на несколько дней уезжаю с родителями. Мы едем в Scotland, они там еще ни разу не были. Я прекрасно понимаю, почему говорят, что в августе нужно сделать паузу!
