Образ Kiko Kostadinov узнается почти мгновенно. Одежда часто отличается необычным кроем, геометричными линиями и странно притягательными отсылками к прошлому — от эпохи Возрождения до атомных 1940-х.

Главное здесь — незнакомая фантазия, которая задает тон, а знакомые детали добавляют ностальгический оттенок. Вещи как будто наслаивают разные эпохи и разные реальности. Так, бомбер получил треугольные модернистские эполетты и панели по центру, а платье-макси с V-образным вырезом — съемные рукава оверсайз и двухцветный капюшон. Обе вещи были показаны на подиуме коллекции осень-зима 2026.

Как создается женская линия

Именной бренд Kiko Kostadinov был основан в 2016 году болгарским дизайнером Kiko Kostadinov, который живет в Лондоне, и изначально задумывался как мужской. Два года спустя австралийские сестры Laura и Deanna Fanning запустили женскую линию и с тех пор неизменно задают ей собственный характер.

За несколько дней до показа 5 октября на Paris Fashion Week дуэт завершает коллекцию в своей лондонской студии.

«Пока нам кажется, что коллекция выглядит очень чистой, очень графичной», — говорит Deanna ELLE о грядущей коллекции весна-лето 2027. «Думаю, последние несколько сезонов для нас были почти противоположными. В каком-то смысле нам удалось исследовать необходимость развивать силуэт, чтобы работать с прозрачностями. Пожалуй, это наша версия минимализма, который не покажется минимализмом другим».

Выпускницы Central Saint Martins присоединились к бренду в самом начале; Deanna — жена Kiko, а до этого была его девушкой, и сестры, по их словам, всегда работали вместе, сколько себя помнят. Когда они начали в 2018 году, Kiko дал им полную свободу в женской линии, и они опирались на свои магистерские коллекции.

«Был момент, когда мы пытались разойтись в конце подросткового возраста, но ничего не вышло», — говорит Deanna.
«Мы попробовали и возненавидели это», — смеется Laura. — «Думаю, у нас очень естественный способ общения, а это, как мне кажется, позволяет раскрыть подлинные намерения, а это фундаментальная часть процесса дизайна».

Текстиль, силуэт и обувь

У Deanna — бэкграунд в трикотаже, а Laura говорит, что ее сильная сторона — силуэт.

«Нас объединяет то, что обе мы очень интересуемся тканями и цветом, а еще аксессуарами, потому что эти три аспекта моды или дизайна составляют большую часть того, как мы передаем образ, женщину и вещи».

Сестры выросли в Австралии, где носили школьную форму, и это отчасти повлияло на их любовь к обуви — важной части коллабораций бренда с ASICS и другими марками.

«Когда я жила в Австралии, было очень интересно наблюдать, как бизнесмены садятся в поезд, и ты просто смотришь на их обувь: у кого отличная обувь, у кого обычная, а у кого ужасная», — говорит Laura. «Но, возможно, ужасная — это и есть очень хорошая».

Итальянские бабушка и дедушка сестер сформировали их любовь к мастерству: они помнят, как семья присылала им коробки с одеждой и обувью, сделанными в Италии, в то время когда в Австралии такие вещи было почти невозможно достать.

Почему женская линия стала культовой

Сегодня женская линия Kiko Kostadinov пользуется почти культовым статусом среди художников и интеллектуалов. Сестры считают, что у бренда есть аудитория, готовая носить вещи, которые не вписываются в привычные рамки.

На базовом уровне женский «униформенный» набор Kiko состоит из нишевых брюк, обуви на плоском ходу и неожиданного фактурного трикотажа. Но еще одна причина, по которой бренд так привлекателен для этой аудитории, — сочетание утилитарности и sci-fi-элемента, который сестры исследуют еще со времени своей магистерской коллекции.

Для поклонников эта особая эстетика считывается однозначно. Но для других она иногда выглядит иначе. Сестры вспоминают раннюю вещь, которую называют техническим шедевром: легкую нейлоновую куртку на молнии с прозрачными эластичными вставками и примерно 30 панелями. Потом, правда, поступила просьба надеть этот образ на вечеринку в честь Хэллоуина, и теперь они смеются над этим.

Каким-то образом женская линия Kiko Kostadinov может одновременно казаться средневековой и футуристичной; одна вещь способна считываться и как Star Trek, и как Renaissance fair, но при этом она остается носибельной и не скатывается в стереотипный костюм.

Если говорить о том, чтобы переносить женщин в другие вселенные через одежду, Laura и Deanna находятся среди лучших.

«Мне всегда кажется интересным слегка дезориентировать человека, потому что это значит, что ему не так уж комфортно, а значит, ты бросаешь вызов его восприятию», — говорит Laura, отвечая на вопрос, стремятся ли они придавать одежде трансформирующий эффект.

Тем не менее в новом сезоне дизайнеры говорят, что им хочется большей прямоты. Они изучали работы визуальной художницы Nanda Vigo, которая создала множество атмосферных работ, используя свет для обозначения пространства. Их задача — переосмыслить эту идею в одежде и снова сделать прекрасное и непривычное интуитивно понятным.