Лето выдалось особенно заметным для вирусной обуви. Кажется, еще вчера обозреватель British Vogue «репортировал» о паре, которая произвела фурор на fashion-week">Copenhagen Fashion Week: на каблуке Havaiana, изобретении, которое одни сочли гениальным ортопедическим ходом, а другие — доказательством того, что бог действительно мертв.
На этой неделе в лентах снова оказался сандал, который привлекает все внимание, хотя на этот раз он вызвал куда меньше споров. Речь идет о массивной сандалии Loewe на толстой подошве.
На первый взгляд трудно понять, из-за чего весь шум. Обувь выглядит как вполне респектабельный сандал из черной телячьей кожи vegetable-tanned с аккуратной хромированной фурнитурой на верхе. По правде говоря, остановила только подпись «when you see it…» под постом в Instagram, после которой захотелось присмотреться внимательнее.
И, когда деталь действительно становится заметной, впечатление оказывается сильным: вместо чисто функциональной задачи пряжки были искусно развернуты так, чтобы складываться в название испанского дома.
Логотипы больше не прячут и не выставляют напоказ
Разумеется, превращать функциональные детали в украшение — не повод немедленно останавливать печать, как и размещать логотип на верхней части кожаной сандалии. Но в этом случае поразила именно сдержанность. Вместо того чтобы кричать о себе — как это делает, например, напечатанный монограмный узор или логотип на фурнитуре, — брендинг Type sandals легко может остаться незамеченным.
Зато, когда он все же считывается, реакция — не закатывание глаз на показную вычурность, а скорее признание того, насколько умно это придумано.
Возможно, на столько мыслей не стоило бы тратить несколько пряжек на сандалии, но в этом есть показательный смысл: одновременно демонстрировать бренд, который человек носит, и при этом держать его немного в тени — или, по крайней мере, делать это хитро.
Loewe уже использовал похожий прием раньше. Достаточно вспомнить Petal Anagram slides из коллаборации Paula’s Ibiza, где закрученные «L» из логотипа времен до Jack и Lazaro превращены в сетчатый мотив из кожаной окантовки на верхе.
Сдержанная logomania стала отражением момента
За пределами Loewe Prada давно делает приглушенные версии своей характерной перевернутой вниз треугольной эмблемы важной деталью на карманах и у ворота жакетов. У Dior первые It-bags периода Jonathan Anderson, в свою очередь, отказались от громких размещений логотипа в пользу более тонкого включения знака дома в саму конструкцию.
Cigale — замеченная в сгибах рук Charli XCX и Monica Barbaro — включает название Dior во внутреннее звено ручки, а Diorly выводит его в цепочке, проходящей вдоль передней части плечевого ремня. Даже Sofia Testino, имя которой сейчас у всех на устах у модных редакторов в Лондоне, подхватила это настроение: в превью своей будущей коллекции были замечены брюки с гульфиками, закрученными так, чтобы складываться в фамилию подающего надежды дизайнера.
Хотя сдержанное размещение логотипов — особенно встроенное в обычно функциональные детали — давно не новость, именно их внезапное распространение и очевидный спрос на них говорят о том промежуточном состоянии, в котором сейчас находится мода. Поскольку бренды больше не участвуют в бессмысленной гонке за самым незаметным luxury, логотипы перестали быть теми изгоями, какими были раньше.
В то же время, несмотря на ностальгию по нулевым и переиздания It-bags той эпохи с обильным монограммным принтом, громкие логотипы, которые носят как знак гордости, уже не обладают прежним весом.
Почему бренды снова прячут знак в деталях
По мнению обозревателя, этот поворот к тому, что можно назвать low-key logomania, говорит о продолжающемся спросе на сдержанность — на отказ от нарочитой безвкусицы при одновременной готовности использовать капитал логотипа с долей самоосознания. Быть в теме, понимать шутку.
Он также говорит о желании luxury-брендов оправдать ценность вещей, которые носят их имена. В конце концов, это не просто символы, налепленные на предметы, которые можно легко повторить. Это знаки, встроенные в сам дизайн; отметки идентичности, которые одновременно становятся свидетельством мастерства, вложенного в вещь, и сами по себе заслуживают более пристального взгляда.
